"Saudades de Rock" (Extreme)
Trece años esperamos este disco, esta reunión, y matizamos la espera con diversos discos de los miembros, que albergaron más o menos aciertos, pero que siempre fueron menores a los registros del grupo. Los cuatro discos anteriores de Extreme siempre fueron in crescendo: de una copia preciosista de Van Halen a una lengua propia, sofisticada, ecléctica: cada disco propuso una apuesta nueva, cada disco mejoró el anterior. Cada hito reflejó la época: el glam en Pornograffitti; la exacerbación barroca de los recursos del rock en Three Sides; la crudeza impuesta por el grunge en Punchline. Por la cifra de los años que han pasado desde entonces, por la edad de sus miembros, por la energía provocada en la reunión, por los antecedentes de esos días de gloria, por la calidad intrínseca de unos músicos que fueron extraordinarios, por todas estas cosas se esperaba un registro de proporciones prácticamente épicas. El resultado, en cambio, es un disco que bien pudo haber sido editado inmediatamente después de Waiting for the Punchline sin sorprender a nadie (y de ser así aún hubiera generado una decepción, aunque menor a la que la expectativa actual impuso). Pero fue editado ahora, los años han pasado en la realidad, y esta anacronía está puesta de manifiesto en varios aspectos: en la producción insuficiente, en las remisiones musicales, aún en la elección de los temas: la edición incluye un single menor de 1985; hay un tema ("Interface") que ya conocíamos por Dramagods; otro ("Confortably Dumb") es un descarte de Waiting for the Punchline.
Se podría decir que la ausencia de innovación podría haberse previsto viendo la evolución de Nuno, pero uno hubiera querido que el probatorio Gary hubiera inclinado mejor la balanza. El primer corte ("Star") se reconoce casi inmediatamente como Tie your mother down con otra letra; King of the Ladies parece Frank Zappa cantando "Queen of New Orleans"; Run repite el Fame de Bowie. La magra cosecha es algunos riffs y bases de funk, algún buen momento de Gary, en fin, lo que uno ya tenía de antes, digamos, pero en modelo a escala. Tenemos "saudades" de los buenos y espesos de coros de Pat y Nuno y Gary, "saudades" de las armonías jugadas, los ritmos sincopados; los que escuchábamos Extreme a principios de los noventa hemos crecido trece años más, y demandamos esa correspondencia en nuestros artistas. Nuno, como su "prima" Ingrid, parece haber estado en la selva secuestrado todo ese tiempo, sin escuchar nueva música y repitiendo letanías; el gran disco que Portishead deparó luego de once años de espera es el anverso de éste.
posiblemente no sea el mejor disco de extreme pero… lo que hizo nuno en estos doce años fue muy bueno, no basandose en criticas sino en gustos personales, para mi el disco es bueno posiblemente el toque setentero fue un poco tarde ya que la moda ahora es volver a los noventa. Pero igualmente el peor disco de extreme es mejor que el mejor disco de alguna de las bandas que tanto admiras. EXTREME=MUSICA
Para mi como fan el disco no es malo,creo q el disco es bueno, en si partamos de la base q cuando se juntaron y empezaron a grabar Nuno habia dicho q el disco iba a tener un toque setentero como q era el hijo bastardo no reconocido de una cruza entre Zeppelin y Beatles q ya no se veia en otras bandas de rock.Repito no lo veo malo tampoco queria q se repitan(imposible en ellos) y hagan otro Porno o III Sides ,porq si ellos quieren lo hacen,pero lo q hacia la diferencia de extreme sobre las otras bandas de rock de su epoca era q ellos era los mas diversos(Junto a Living Colour,FNM)y cambiaban disco tras disco el sonido tal como lo citas arriba seikilos.
Yo a este disco lo veo como el primero q sacaron ,ahora despues de 13 años son una banda nueva y q van a ir progresando disco tras disco como fue antes.Nadie duda de q Gary es buen cantante,Nuno es un genio con la guitarra y la base de Pat y Kevin la rompe.Y no creo q Nuno no haya escuchado musica nueva el eligio este sonido para este disco,sino fijate sus discos solistas fueron variando en estilo y sonido.
Creo que en los dos casos ustedes admiten que si bien no es un disco malo (nunca dije tal cosa), es un disco menor en la discografía, algo así como un disco consuelo. Naturalmente nadie esperaba la repetición, sino justamente lo contrario; tampoco es verdad (Pablo) que el peor disco de Extreme es un gran disco: el primero y el último distan mucho de esa afirmación. Extreme (Marcelo) siempre fue una cruza entre Zeppelin y los Beatles, entre el riff y el ritmo de Page y el lirismo y el afán por la armonía de Lennon/McCartney: el mismo destino que quisieron May y Mercury para Queen. Pero ya que nombramos a Led Zeppelin, digamos que Page y Plant, luego de quince años, se reinventaron de otra manera más acorde a sus edades, a sus experiencias, al momento en que vivían, lo mismo que Portishead, ya lo he dicho. Eso es lo que uno esperaba de este disco, madurez y experiencia, no refrito y nostalgia.
Pues yo, cuanto mas lo escucho,mas me gusta… Es lo que tiene el paso de los años…o evolucionas y te adaptas a los tiempos que corren, o musicalmente no te comes nada; y no nos engañemos, nadie se va de gira por amor al arte, se trata de disfrutar con lo que haces pero ganando dinero…Extreme,¡esperarme que voy! NUNO FOREVER
Dentro de lo que cabe, creo que si Nuno se hubiera ido por el camino del shred… No sabriamos hasta que punto habria llegado.
Si bien no os presentan algo radicalmente original, tampoco puede reclamarse que no hayan escuchado nada…
Cualquier individuo tiene la libertad de decidir como serán las cosas(Si seguir igual o cambiar). Por otro lado creo que la pregunta seria un poco divagar que es bueno o peor…
Siempre me han gustado tadas las facetas de Nuno y este disco no es la excepcion…
Aunque creo que el Saudades podria entrar sin ningun problema en la coleccion de los discos en solitario de el(solo por la voz de Gary)…
En fin solo nos queda disfrutar y dejarnos llevar… Ojala sigan tocando, y grabando y nosotros criticando jeje!
Larga vida a Extreme!
Si Nuno hubiera seguido el camino del shred, se hubiera perdido en la bruma disipada por Nirvana, o hubiera hecho de su oficio un negocio rentable para las minorías, como instituyó el G3: hay una buena cantidad de consumidores que se niegan a envejecer. Naturalmente Extreme es libre de elegir qué tocar, pero existe también la industria y el público, es decir, los instrumentos para que la música que alguien produce pueda ser grabada, o mejor dicho, divulgada. Como recuerda Nunátika, creo que el compromiso de Nuno y Gary fue complacer a ese puñado de personas que todavía recuerdan a Extreme más allá de "More than words", para lograr restablecer una conexión perdida (o mantenida a través de discos solistas), en vez de comenzar todo de nuevo desde cero. Sin la base de los fans que van a comprar el disco por lo que Extreme fue, Saudades no hubiera sido posible.
Como nota lateral, no está mal examinar por qué los dos mejores disco de Extreme, "Three Sides" y "Waiting for the punchline", fueron dos grandes fracasos comerciales. El primero por ceguera comercial (leer el famoso hilo de discusión del foro donde los técnicos involucrados revelan las conversaciones que se llevaron a cabo entre músicos, productores y discográfica es revelador en este sentido); el segundo porque la propuesta tenía una pata en el grunge que sonaba a traición para muchos metaleros que se resistían al cambio, y otra en una innovación que fue muy poco entendida. Hoy día el grueso de los fanáticos siguen pensando que Punchline fue un disco fallado, cuando en realidad es harto original, con mucho más homogéneo y "redondo" que Three Sides, lo mejor de su producción. Por eso recibí "Saudades" con decepción.
Si tienes razón, aunque creo que el camino del rock en general está igual o peor, recuerdo haber leído una entrevista a Steve Lukather, el comentaba: “El nivel de los discos ha bajado muchísimo y a la gente ya ni siquiera se le exige que toque bien” “Cuando era pequeño los discos quizás sumaban unos cincuenta al año, y todos sonaban completamente únicos. Inmediatamente podías decir que disco era de Yes, de Led Zepelin … Ahora todas las bandas suenan igual, ha habido unos Green Day, y a mí me encantan, pero cuantos clones de ellos han aparecido” “No me entiendas mal, no es que yo sea un gran fan de los virtuosos y los discos de pura exhibición instrumental, pero escucha el r´n´b actual, o lo que se atreven a llamar r´n´b-pop, mira como suena, lo que transmite es todo prefabricado”.
O en el mismo shred un caso curioso el de Joe Satriani y su álbum Super Colossal la verdad no del agrado de muchos y muy seco en cuanto a producción según él un poco mas retro(leyendo nuevamente una crítica del mismo)un periodista recordando una entrevista, no mejor dicho en una rueda de prensa hace más de una década; le hizo una pregunta ¿Cómo crees que será la música dentro de 10 años? A lo que Joe respondió: Si lo supiera lo estaría haciendo ahora, yéndose por la retorica sin saber que estaría regresando en el futuro a algo aun más antiguo que el…
Confió en que Extreme y Nuno seguirán y en un futuro no muy lejano nos volverán a sorprender… y si no son ellos puede que le toque el turno a alguien mas.
Por el momento me muero de envidia (Nunatika) por aquellos que los podéis ver en vivo ahora donde creo yo; es uno de sus fuertes y eso sí, ¡No lo perderán!… ( Como nota curiosa navegando por los videos de youtube es chistoso que su música mas reciente sea la mas improvisada en cuanto a solos y eso, y la de antaño la reproduzcan mas o menos igual, aunque creo era de esperar puesto que en el Saudades se escucha a un Nuno muy cañero y menos técnico como si hubiera grabado los solos en una toma).
Saludos!
Bueno, claramente hay dos cosas distintas que están sucediendo en el rock: por un lado, hay una patente parálisis creativa. Entre fines de los '80 y principios de los '90 (y acá puede discutirse gustos, pero no la marca que dejaron estas líneas de innovación) murieron muchas cosas y nacieron otras tantas: apareció Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden, desapareció el metal mediático; el rock tuvo un último estertor en Guns'n'Roses, y tomó otra vía con Radiohead; Massive Attack, Portishead y Björk iluminaron la década con nuevas formas de pensar la música sin guitarras distorsionadas; seguramente otros ejemplos se te pueden ocurrir. Luego, la repetición, el no saber qué hacer con todas estas cosas, dónde seguir. Dejaron de surgir nuevas luminarias, y fijate que un grupo delgado y vacío como Coldplay hoy es un supergrupo.
Por otro lado se puso cada vez más el énfasis en la optimización del negocio: Britney Spears, Avril Lavigne, los grupos de chicos lindos en serie, los clones de Green Day, como dice Lukather: los Chemical Romance, aún los "malos MTV", como Marilyn Manson, Limp Biskit ó Korn. Todo cuidadosamente pensado, maquillado, expuesto para crear grupos de identificación que generen renta. El golpe de internet a las discográficas puede pensarse como un factor de exacerbación a esta tendencia al estudiado usufructo, o bien como una consecuencia de él, no lo sé, están muy mezcladas las cosas. Es también en este sentido, en el de la falta de imaginación en lo que se ofrece para escuchar, donde había tanta expectativa en Extreme, un grupo que supo generar propuestas muy creativas.
Una última cosa, respecto a eso que decía Lukather, "a la gente ya ni siquiera se le exige que toque bien". Es un ciclo clásico en la música popular la oscilación entre técnica y desquicio. Fijate que cuando el jazz se volvió demasiado elitista con los instrumentistas, aparece el rock'n'roll, un tipo como Chuck Berry, que no era un gran guitarrista en términos de jazz, pero que podía excitar a la gente con lo que hacía. Luego eso va in crescendo y aparece en los '70 otra vez esa cosa tan sofisticada que había que ser un prodigio para pertenecer a un grupo de rock: Genesis, Queen, Yes, toda gente con mucha técnica, con mucho oficio, haciendo cosas cada vez más complejas. Alguien se cansó, se plantó con una guitarra a tocar sin saber y excitó a la gente que iba a ver rock sentado con la mano en la barbilla. Así nació el punk, y barrió con todo eso, que era ya demasiado cerebral. El desquicio fue asimilado y limpiado por The Police, y la gente "desquiciada" se mudó al metal, pero luego aparecieron esos Yngwie Malmsteen, Steve Vai, Nuno, los que sean: guitarristas que eran terriblemente técnicos, podían hacer acrobacias a lo Paganini, y eran festejados por eso. Los grupos se volvieron un guitarrista de renombre con tres tipos intercambiables atrás. En esa línea se inscribe Lukather, naturalmente, y esa es su nostalgia. Ellos fueron barridos, ya lo dije, por Nirvana, que se colgó también una guitarra y se puso a tocar sin saber, desquiciadamente. Todo lo que vino después fue desacralizar el rol del guitarrista virtuoso. Es un ciclo que hay que entender como tal.
La dualidad musical virtuosismo/simplismo existe desde hace centurias. La más antigua que recuerdo es el Clasicismo de Haydn y Mozart, "hartos" de la complejidad barroca de Bach, compusieron melodías ricas y directas, y cuando el camino se agotó surgió el Romanticismo con sus armonías inverosímiles, impulsado por Beethoven, y erigido en Chopin o Paganini como maestros de la ejecución instrumental. Y el círculo seguirá y seguirá, por el bien de la música y de todos nosotros.
Creo que en los casos que mencionás no se da exactamente la oposición en el mismo sentido. El período de Bach tenía melodías fantásticas (pienso en muchas obras de Bach como la famosa Aria en la cuerda de Sol, en la mayor parte del trabajo de Vivaldi, en Albinoni, en las inspiradas melodías cantadas del Mesías de Haendel); el período de Mozart más bien pone el énfasis en el orden y la claridad de expresión, menos ornamentación y más espacio, pero las composiciones -armónica y estructuralmente- creo que eran más sofisticadas que las tonalmente perfectas y mecánicas de Bach. Difícilmente es el mismo contraste entre la complejidad de Yes y el descaro de Sex Pistols. El fondo, sin embargo (no sé si es eso a lo que estás apuntando), es el mismo: siempre una escuela, un período, una revolución, una etapa, está contestándole a otra precedente o en funciones. Más que algo orgánico que avanza evolutivamente, las artes se desarrollan por oposición; en la música popular, la oposición parece siempre tener el carácter de "honesto" vs "comercial" ó "pretencioso", no mucho más.
Comfotably Dumb no es un descarte de WFTP sino que era parte del proyecto posterior a Punchline juntamente con una cancion llamada Predesquisite (nombres que se publicaron alguna vez).
Gracias a Dios Nuno no opto por abrumarnos con discos instrumentales con centenares de notas sin sentido.
Gracias a Dios Nuno canta muy bien tambien.
Gracias a Dios Extreme siempre saca algo diferente y no siguen publicando reversiones/reinvenciones de More Than Words.
Gracias a Dios ellos hacen lo que les viene en gana y publican eso mismo.
Gracias a Dios existe Extreme y espero que sea al menos por 3 discos mas…
No sé si Dios existe, pero agradezco a la música que nos eleva y nos hace transitar el camino de este infierno acariciando nuestras almas a traves de los oídos, infinitamente…
Sería una discusión interesante, tema para otro post, si la obstinación de Nuno y Gary para no generar un nuevo "More than words" en Extreme III determinó el fin de Extreme como grupo viable, a partir de un conflicto comercial. Está documentado (http://www.gearslutz.com/board/high-end/16642-extreme-pornograffitti-3.html) cómo los productores y la compañía pidieron un hit y Extreme les llevaba "Seven Sundays", casi como una burla; el fracaso de ventas de ese disco, la producción desmesurada del siguiente, las devoluciones masivas de CDs desde las disqueras, es muy interesante ver todo eso, qué opinaba la gente que estaba alrededor de ellos en ese momento. No siempre, en mi humilde opinión, uno puede hacer lo que quiere en un 100%; hay concesiones para que un grupo anómalo pueda sustentarse en el tiempo, económicamente. Nuno encontró la fórmula complaciendo a un segmento de una conocida isla asiática donde sobrevive más de un dinosaurio.
NO ENTIENDO A QUE LE LLAMAS "GRUPO VIABLE", ME PARECE UN TERMINO INADECUADO PARA UN MANIFIESTO CULTURAL Y UN TERMINO MUY APLICABLE A CUALQUIER EVALUACION DE PROYECTO ECONÓMICO.
TAMPOCO ENTIENDO EL TÉRMINO "GRUPO ANÓMALO".
NO CREO QUE GARY Y NUNO ESTUVIERAN PENSANDO ECONÓMICAMENTE AL MOMENTO DE GESTAR A EXTREME COMO BANDA, SINO CREO QUE SUS INTENCIONES COMO LAS DE CUALQUIER OTRO GRUPO CUANDO COMIENZA ERA TOCAR, TOCAR Y TOCAR, Y SI EL DINERO VIENE MEJOR.
SI GARY Y NUNO ESTUVIERAN PENSANDO ECONÓMICAMENTE ESTARIAMOS ESCUCHANDO UN QUINTO MORE THAN WORDS EN ESTE DISCO, TAL COMO LO HIZO MR. BIG CON TO BE WITH YOU (QUIERO ACLARAR QUE SOY FAN DE MR. BIG HASTA LA MEDULA).
LOS DISCOS DE GARY HUBIERAN SIDO TODOS ACUSTICOS Y LOVE OF MY LIFE HUBIERA SIDO PUBLICADA COMO UNO DE LOS CABALLOS DE BATALLA DEL SUCESOR DE PORNOGRAFFITTI.
POR OTRO LADO NO CREO QUE NUNO HUBIERA BUSCADO LA FORMULA DE COMPLACER NIPONES, SINO HARIA LO MISMO QUE GILBERT O MARTY FRIEDMAN.
CREO QUE ESTOS BUENOS MUCHACHOS SE LAS ARREGLAN BASTANTE BIEN PARA HACER LO QUE LES DA LA GANA Y PODER SUBSISTIR DIGNAMENTE Y CON MUCHO TALENTO A CUESTAS, SIN BUSCAR EXITO, NI SUCESO PASAJERO.
SALUDOS
Bueno, creo que no me expresé muy bien. "Grupo anómalo" es un grupo que, como Extreme, tiene una propuesta muy ecléctica que no complace al oyente medio de su ámbito, que difícilmente es popular porque es complejo y demanda mucho de su público, en términos musicales. Creo que el caso de Queen es comparable, salvo que ellos despegaron luego de algunos tropiezos al encontrar una cierta fórmula en una cierta época donde la experimentación era la regla. Para los '80, fueron suficientemente inteligentes como para cambiar esa fórmula ante los cambios del contexto, y lograr sustentar al grupo a partir de éxitos comerciales. Queen hubiera naufragado sin los "Another one bits the dust", los "Radio Ga Ga", los "Save me", los "I want to break free". Son los temas simples, directos, que permitieron al grupo poder grabar discos y seguir saliendo de gira con conciertos de grandes estadios, llevar su música a cada vez más gente, es decir, pudieron hacer de Queen un "grupo viable"; Queen no hubiera pasado los '80 con nuevas "Bohemian Rhapsody", "Love of my life", "Bicycle Race". Extreme tuvo esa lección y no la aprovechó: grabó "Pornograffitti", un disco donde utilizaba el glam como plataforma para mostrar otras cosas; el registro fue un bestseller gracias a dos canciones que no se parecen a las otras que pueblan el disco, dos canciones que pegaron en un segmento que nunca pudo entender el resto de la propuesta. Sin embargo, eso le trajo a Extreme la posibilidad de producir un disco todavía más ambicioso, todavía más experimental, como fue Extreme III. Atrajeron atención, interés, posibilidades nuevas. Los productores le dijeron "OK, experimenten, graben lo que se les ocurra, pero denos otro More than Words para pagar todo esto". Ellos, naturalmente, se negaron. No iban a traicionarse. No entendieron que esa es la llave para poder seguir siendo fieles a sí mismos y a la vez pasar el mensaje a muchísima gente. Pero la obcecación pudo más, y el resultado ya se sabe: Extreme III no tuvo un solo single vendible, y fue un fracaso comercial, sumado a que Pornograffitti identificó a Extreme con un género que fue hundido por el grunge. Un grupo, seamos honestos, depende de estas miserias si pretende cierta proyección: depende de productores, discográficas, dinero para grabar una orquesta o para tener un sonido decente, dinero para una buena tirada, dinero para difusión, videoclips, todo para que llegue a, digamos, un sudamericano como yo, o al populoso Estados Unidos. Ahora, nadie duda que Extreme III es un gran disco, pero nadie lo reconoció, pasó desapercibido, porque Extreme nunca quiso pagar el precio de la difusión, no entendió que sus admirados Queen lo pagaron sin que se les mueva un pelo, Yes lo pagó, Génesis lo pagó, Peter Gabriel lo pagó, Supertramp lo pagó, los grandes grupos de los '70 que ellos admiraban lo pagaron, incluso Van Halen. El siguiente escalón para abajo fue intentar asimilarse a un movimiento que ellos no entendieron del todo, y así "Waiting for the Punchline" fue aún más caro que "Extreme III", determinó la muerte de esta "viabilidad" como grupo, y se separaron. Después Nuno entendió mejor el grunge, grabó un disco brillante como es "Schizophonic", pero nadie lo escuchó salvo nosotros, porque todos sabían que ya estaba muerto en términos comerciales, términos que, te guste o no, son sinónimos de divulgación, de que haya discos para comprar, de que mucha gente lo escuche y lo vaya a ver, y que se les de las posibilidades para profundizar las búsquedas y grabar nuevos discos. No hubiéramos sabido de Extreme sin "More than Words", esa es la cruda verdad, no hubieran tocado nunca en un país como Argentina, no hubieran grabado nunca "Extreme III". La alternativa a esta opción es ser lo que Nuno y Gary fueron para el mundo occidental: se convirtieron en músicos de culto, gente que graba discos para unos pocos que los conocen, y tocan en pequeños lugares y no tienen dinero para producir otra obra ambiciosa, que no los pasan por las radios y no pueden acercar su música a otra gente. Y los que esperamos ansiosos por "Saudades" fuimos vos, yo, y un puñado de otra gente. Estamos de acuerdo que "estos buenos muchachos" tienen talento, y nunca piensan económicamente, y esto ha determinado muchas cosas: la separación, la falta de discos de Extreme en tantos años, algunos discos subproducidos de Nuno, el trabajo de Nuno en un lugar como Japón, la falta de proyección, el que tengamos que buscar sus discos y noticias en rincones oscuros de internet en vez de saberlo por la radio y las disquerías, la ausencia de giras internacionales, y este disco pobre.
Es de agradecer encontrar un lugar en Internet donde se debata sin fanatismos sobre música. Gracias a todos los anteriores posteadores.
Adoro Extreme, y pienso que More Than Words fue un accidente en su carrera. No creo que hayan sido un grupo enfocado a singles de éxito y sí a crear aquello que más les apetecía. Las prisas y las exigencias de su discografía determinaron su final. Si no hubieran compuesto esa canción serían un grupo de culto en el mundillo del rock.
Me considero uno de esos raros que esperaban con ilusión que tuviéramos la ocasión de disfrutar de su música de nuevo. Me da igual que el tema Comfortably Dumb sea o no un descarte. Hay grandes temas en ese disco, aunque, si tengo que ponerle algún pero, quizá sea que no hay un patrón o eje claro en el album. ¿Quizá quieran abrir nuevos senderos? ¿Nos quieren ofrecer apresuradamente todo lo que son capaces de grabar en 2008?
Yo, por mi parte, estoy ansioso, a falta de dos semanas para verlos en directo en Baracaldo (Vizcaya, España).
Me ha encantado leer todos los comentarios, me lo he pasado en grande. Hacia tiempo que un foro de musica no me lo pasaba tan bien leyendo, a parte como dice padre infinito, sin fanatismos… Yo el disco aun no lo he escuchdo pero tengo muchas gana, ya que lo espero desde que se separaron… Para mi los mejores discos son el porno y III side, el cuarto no estaba mal pero quizas por ese sonido a lo grunge no me acabo de convencer… pero tiene temas buenisimos, como todo lo que ellos hacen. Supongo que cuando lo escuche me gustara, pues nuno es un gran virtuoso y Gary tiene una gran voz… Lo malo que pasa en estos tiempos es que no te enteras muy bien de quien saca discos… Si no te mueves un poco por internet… Haber si alguna emisora se digna en poner diariamente temas nuevos y grupos nuevos (y clasicos, metallica, def leppard, extreme, whitsnake…)y no nos rayan con los mismos artistas y temas de siempre…
Padre infinito: creo que estamos de acuerdo; sin "More than words", Extreme hubiera sido un grupo de culto. Pero gracias a ese accidente es que la mayoría de la gente que escucha hoy Extreme (me incluyo) sabe que existe y pudo acceder al resto de la discografía. También estoy de acuerdo con la idea de que no hay un concepto común en este nuevo disco, que parece más un rejunte. Si tenemos en cuenta que se han descartado muchísimos otros temas, uno piensa en la calidad de lo que tienen para ofrecer hoy. Y la explicación más benévola es la tuya: están apurados por dar algo, cualquier cosa que tengan.
Kiki, bueno, esta página no es un foro, ni menos que menos de música, jeje. Como vos decís, todo pasa hoy por internet, porque es el medio alternativo al circuito comercial donde se "dicta" qué es lo que se tiene que escuchar: creo que nadie hoy cree realmente que lo que se rota en la radio es lo que la gente pide, sino más bien la bajada de las discográficas, una bajada pagada y pensada. Por suerte existe ahora otro canal.
Gracias por los comentarios, a los dos.
mmm……interesante los post….
seikilos, recuerdo que hace años lei por aca tu analisis sobre la evolucion de nuno tras extreme y estuve deacuerdo contigo…
no creo ser muy objetivo para criticar a extreme ya que soy un fan, y no los conoci por More than word, sino que lo que primero escuche de ellos fue la que creo que es una de las canciones mas bellas que existen, "stop the world"
la verdad es que el nuevo album lo escuche en youtube y ademas descargarlo no cuesta nada por lo tanto eso provoca que seamos menos exigentes, pienso yo. antes debias elegir bien que comprar ya que no puedes comprar todo, tenia que ser algo pensado y repensado jeje……ahora no cuesta nada descargar y escuchar una vez o unas cuantas y luego descargar mares de cosas nuevas, eso creo yo que nos esta convirtiendo en unos consumistas musicales…….apreciamos la cantidad mas que la calidad……..como decia nietzsche "me gusta la gente que elige, que es capaz de decir esto si y esto no, que saborea, pero aceptar y comer todo sin pensar, es hacer como los cerdos"………..(creo que con esto de internet me he puesto un poco cerdo jeje….)
Encuentro que nuno sigue tocando genial, he visto unas presentaciones dl 2008 y son alucinantes……sigue siendo nuno, en el fondo es aun el nuno que conocimos….
felicitaciones por tus escritos Seikilos
me parece muy buena la interpretacionq da Nicolás Rebelo a 2+2=5 alguien podria contactarme con el mi correo es elaspirante@gmail.com
Juan (Sáez), creo que a mí con esto de internet me pasó todo lo contrario: ahora soy más exigente, cuando tengo acceso a toda la música, jeje. Uno escucha mucho más ahora que antes, de alguna manera, y por otro lado, bueno, como decía en el texto, uno ha crecido, ha tenido muchas experiencias musicales, ha dejado detrás algunas inocencias, dejamos de creer en algunas supersticiones. No está mal, por otro lado, exigirles más a nuestros admirados: hace que saquen lo mejor de sí mismos. La comodidad es enemiga de la creatividad. Gracias por tu mensaje.
Juan (Valle): Nicolás hace mucho tiempo (años) que ya no está en contacto conmigo. Sé que abrió un blog por su cuenta, no debe ser difícil encontrarlo. Saludos.
aguante extreme. Coincido con algunos q dicen q toda banda necesita un hit parta vivir, despues el resto del disco si, hagan su musica, pero el hit tiene q estar. Somos todos seres humanos y necesitamos dinero para comprar comida y pagar los impuestos, no nos engañemos
¿Fanatismos? Embotellamiento intelectual es lo que he leído hasta el momento.
Seikilos, dices que More Than Words fue un error, y por otra parte que Extreme siempre han hecho, en cuanto a expresión musical, lo que les salía de los huevines. Bien, entonces debo concluir que More Than Words fue un error deseado por la banda. Es una canción buenísima, la escuches por dónde la escuches. Estoy seguro que Nuno y los suyos compusieron MTW desde la sinceridad interpretativa que siempre los ha caracterizado, sin pensar en los encasillamientos y disecciones linneistas posteriores.
Por otra parte, cómo leñe se puede comparar Portishead, Nirvana o Bjorn (todos ellos nematodos) con Extreme (un ser vivo superior). La buena música es la que conjuga perfección en la ejecución y alcance emocional. Por tanto, lo de los ciclos musicales de los que habláis me los paso yo por los mismísimos. Es que es increíble la pedantería en la que mojáis vuestros comentarios. La música no requiere de un análisis tan “profundo” como el que aquí lleváis a cabo.
Para mí, el mejor disco de Extreme es el Pornograffitti, o lo que es lo mismo, la interpretación del rock técnico en clave de humor (es algo así como El Quijote es a las novelas de caballerías)
Y el “Saudades” es un álbum bastante decente… fiel a una tendencia que marcaron antaño y a la que no podían ni debían traicionar. Además, su producción es impecable, no como decís algunos de vosotros. Hoy en día no hacen falta grandes estudios de grabación para conseguir una producción más que aceptable, con software adecuado y un ordenador es suficiente.
Y cómo que en el lll-Sides no había una canción similar a MTW, y Tragic Comic qué? Bueno, supongo que cada uno ve las cosas desde su peculiar punto de vista.
Por último, lo que dijo Steve Lukather en esa entrevista es la pura realidad. La proliferación de grupos “rock” deslizándose por los lánguidos caminos del pop es pasmosa. Véase Guns N’ roses (con más roses que guns), Linkin park, Korn, Aerosmith y demás mierdas sucedáneas de la platónica idea de bien.
Consejo: dejad de masturbaos con los comentarios de las revistas musicales y escuchad más música, a ser posible Giant, Masquerade, Strangeways, Journey, Work of Art, Radioactive, Damn Yankees, Bad English, Casanova…
Nuno es Dios, y como tal debemos reverenciarlo (he ahí un fanatismo). Extreme siempre se ha movido entre extremos, incluso dentro de un mismo álbum, I’m president a More than words, del He man woman hater al Get the funk out…en el lll Sides otro tanto de lo mismo. Es muy comprensible que no encontréis un patrón o eje principal en cualquier de sus discos, porque no los hay, precisamente esto ha sido una de las características identificativas de esta banda.
Un saludo.
Siguiendo lo que ponés en el comentario del 3 de sept no entiendo tu desencanto con "Saudades". Yo veo a Extreme como una expresión patente de esos ciclos, Extreme y Nuno nunca fueron una banda "faro" si no que fueron siguiendo la tendencia y haciendo su interpretación o su versión. Una especia de intérpretes de época con un rancho propio bastante sofisticado y atinado que llegó a su mejor expresión con Punchline en mi opinión, de hecho se pueden encontrar, varios años después, influencias o rasgos similares de lo que fue el Rock post grunge. Pero nunca fueron trendsetter, más bien se ajustan a esa definición que diste vos de "el pibe que quería ser como Van Halen" evolucionando con el rock época tras época.
Por eso Saudades suena a un disco que ya escuchaste y a vacío y a repetido y a más de lo mismo… Es expresión de la situación del Rock actual -los últimos estertores- flagelo post-post-moderno, nihil nuum sub sole y allí aparece el flashback o la saudade dolor melancólico de "eso" que nos falta que nos daba el rock antes, la adrenalina, la sensación revolucionaria y experimental.
El espectador tiene derecho a reclamar algo mejor pero tiene que conocer a quién se lo pide, yo conociendo a Extreme no les hubiera pedido mucho más. Quizás si un poco de madurez, pero que va, son rockers exglam viviendo en Japón(¿?)
Malafuente: ¿? Macanudo que acuses la pedantería y respondas con… qué? Básicamente vaciar de análisis la música por ser música. Lo único que saco en blanco es que te molesta el análisis por pedante pero no bajar linea -pedantemente- sobre qué escuchar según tu parecer y gusto.
perdón el exabrupto
Marolio, excelente interpretación del disco y de la banda: Extreme como el Zeitgeist del rock
Muchas gracias, y saludos.